Ve filmech „Daddy“ a „The Cake“ od Alana Cumminga se LGBT páry stávají skutečnými – a neskutečnými

Umění A Kultury


Ve filmech „Daddy“ a „The Cake“ od Alana Cumminga se LGBT páry stávají skutečnými – a neskutečnými

'Tatínek'

Třpytivý bazén, který se rozprostírá téměř po celé šířce jeviště vynikající, mnohovrstevné hry Jeremyho O. Harrise, 'Tatínek,' okamžitě přivedl na mysl tohoto kritika David Hockney 'Portrét umělce (bazén se dvěma figurami).'


Ohromující nádoba s vodou je obsažena v hlubokém modrém kachlovém bazénu a je fyzickým a psychologickým srdcem úžasně navržené sady Matta Saunderse. Pohlcuje a odráží. Pod velící a hravou režií Danyi Taymor je bazén také výstižnou ozvěnou psaní O. Harrise: místem hry, smíchu, sexu, hrozeb, někdy až surrealistických písní, šoků a křtu.

Jeho vlnky se odrážejí v nádherně osvětlených (Isabellou Byrd) vlnách na stěnách, stejně jako se od sebe témata hry odrážejí ostře a nezřetelně.

Pryč od všech esoterických věcí, pokud sedíte v první řadě, očekávejte, že vás potřísní (divadlo dodává ručníky).

Stejně jako ten Hockney obraz, in'Tatínek,'který se otevírá dnes večer jako koprodukce The New Group a Vineyard Theatre (trvá do 31. března), jsme v luxusním LA a v elegantním, uměním nabitém domově sběratele Andreho v Bel Air ( Alan Cumming ). Když hra začíná – stejně jako starší muž pozoruje mladšího, jak plave v obraze – jsme vedle a pak v bazénu, kde se bílý Andre, nadopovaný drogami, pokouší svést a uctívat Franklina (Ronald Peet).


Franklin je krásný, svalnatý a má na sobě černé Speedo; Andre, rovněž pružného, ​​skvělého tvaru, je v bílém spodním prádle odhalujícím zadek s o něco větším čalouněním vpředu než běžný jockstrap. Později se Cumming změní v lichotivé červené Speedo.

Hra má podtitul „melodrama“ a od rozmáchlých dramatických orchestrací, které končí a začínají scény, až po boj mezi Andrem a Zorou (Charlayne Woodard), Franklinovou matkou, text sídlí ve vlastním melodramatickém rejstříku. Slovo dokonce informuje o posledním výjevu, který vidíme o trojici, Andre a Zora, ve válečném postoji telenovely za zjizvené srdce a duši Franklina. Ale také si všimněte, že název přichází s uvozovkami; delirantní výkřik, parodický a vážný dohromady.

Název hry je slovem okamžiku; slovo, které bylo původně gay termínem sexuální přitažlivosti – znamenající sexy starší chlap, který byl sexuálně přitažlivý pro mladší muže – přešlo na obecné popkulturní použití na SNL .

Hra se také otevírá tím, že se v Los Angeles odehrává temnější zpravodajský příběh o údajném sexuálním vykořisťování gayů a smrti bílých na černém, včetně demokratického dárce Eda Bucka a dva černoši – Timothy Dean a Gemmel Moore – kteří zemřeli v jeho domě v západním Hollywoodu.


Tato hra má vážný i vtipný záměr. Vezme 'tátu', známý vtipný termín přitažlivosti a chtíče, a podrobuje to rotačnímu cyklu analýz, který skládá touhu do většího dramatického obrazu rasy, autority, moci, úspěchu a surrealistických letů vyprávěcích fantazií, jako je opakující se hudební motiv George Michael ‚Father Figure‘, který nakonec rozkvete v plnohodnotnou sekvenci písní, tance a vody.

Pokud jste viděli O. HarriseSlave Play, poznáte, jak hutně balí své hry humorem a nápady, spalujícími emocemi a uvolněným, rychlým humorem. Zde jsme požádáni, abychom zvážili, co může znamenat „tatínek“, když se řekne mezi mladým černochem a starším bohatším bílým, zvláště když mu ten starší, obdivující nohy mladšího muže, říká „Naomi“, jako v Campbellovi, nikdy nezní objektivně a rasisticky.

Co znamená „tatínek“, když tentýž mladý muž nadále trpí křečemi šoku, když myslí na svého vlastního nepřítomného biologického otce? Chtějí se Andre a Franklin vidět jako lidé, nebo ano archetypy sexuálního zapínání? Kdo co z toho má?

Peet i Cumming – zde provádějí nejstatečnější a nejnesobečtější záměnu přízvuku ze skotštiny na angličtinu – načrtávají mělčiny a hlubiny intimity Franklina a Andrea, přičemž hraní her a sexuální nadávky ustupují hlubším a komplikovanějším pocitům.


Peet obratně ukazuje, že Franklin není bez moci; jak hra pokračuje, jeho úspěch jako umělce znamená, že jeho sexuální podřízenost je v ostré variantě jeho profesionálního postavení. Chce mluvit o nápadech, myšlenkách a uměleckých ambicích; Andre se na něj chce dívat, vlastnit ho, držet si ho. Ale Franklin nebude tak pasivně zobrazen. Jsou tam abstraktní myšlenky'Tatínek'a velmi skutečné, syrové zážitky.

Vše, co Zora při své návštěvě vidí, je vztah staršího, hrubého bílého muže, kterému přezíravě říká Metuzalém, objektivizuje, využívá a psychicky otravuje a oslabuje jejího syna. Hari Nef hraje Alessii, galeristku a nejzřejmější postavu v celé hře, která si myslí, že černé panenky, které Franklin vyrábí – Zora jim říká „coon miminka“ a myslí si, že by Franklin měl také – jsou perfektně nakonfigurovanými kulturními artefakty všech kultur. knoflíkové číslo, které by si mohla přát pro nový umělecký úspěch přitahující slávu a peníze.

Přítomnost Zory znamená, že se Andre náhle cítí vystěhován ve svém vlastním domě; pár velmi vtipných komických momentů ukazuje, jak Cumming zamířil do kuchyně a ložnice, aby vyřídil něco pro Zoru, ale zároveň si uvědomil, stejně jako my, je tak bohatý a nepraktický, že neví, kde co je zachováno.

Kolem Andreova bazénu najdeme také modré Speedo’d Max (Tommy Dorfman) a Bellamy (Kahyun Kim), dva archetypálně prázdné přátele z LA, kteří spolu mluví o večírcích, sexu, penězích a drahých věcech, jako jsou sluneční brýle. Ale sdílejí znepokojení, jako Zora, bez ohledu na to, jak moc milují šampaňské a lehátka, z toho, co se děje v tomto domě, z toho, kdo je pod kontrolou, z toho, co se zdá jako podivný vztah, který se stává cizím.

„Koho chce Franklin? co potřebuje? Postava otce, ať už je tato osoba biologická a nepřítomná a všudypřítomná jizva? Matka, i když je ledová a dusivá jako Zora? Nebo sexuální fantazie otcovská postava?

Carrie Compere, Denise Manning a Onyie Nwachukwu jsou sbor, vyzdobený v církevním sborovém rouchu Franklinovy ​​jižní baptistické výchovy, zpívají, přísně sedí u bazénu a pozorují, a pak Franklinovi pomáhají tiše přišívat ty panenky.

Z panenek se nakonec stanou loutky velké velikosti (navržené Tschabalala Selfem); Franklin dělá tři, jeden z něj, jeden z Andreho a jeden ze Zory. Staví je do matoucí přehlídky scén sexuální a rodinné intimity a lásky. koho chce? co potřebuje? Postava otce, ať už je tato osoba biologická a nepřítomná a všudypřítomná jizva? Matka, i když je ledová a dusivá jako Zora? Nebo sexuální fantazie otcovská postava?

Nebo jen možná Andre může být něco jiného, ​​svatba tatínků, chcete-li (jak touhy, tak starostlivého druhu; herecký sex zastřený opravdovým odhodláním), pokud si oba důvěřují natolik, aby šli hlouběji, než aby více plavali. známé sexuální mělčiny.

Stejně jako vSlave Play, myšlenky pálí jako živý ohňostroj v celé této hře; vymazávání a odpor černých identit vedle absurdních cen a děsných marností uměleckého světa; matčina majetnictví a předsudky vedle stylu žvatlání obětí o Mimosách; žhavý sex vedle zuřivého, nezhojeného zranění.

Vizuálně, fyzicky a příběhově není na newyorské scéně nic tak poutavého a podnětného jako'Tatínek'— ve vší své bolesti a vší své rozkoši.

S laskavým svolením Joan Marcus

Dort

Je zvláštní načasování, že mnohem konvenčnější a urážlivě postrádající hra s LGBT tématikou by měla začít ve stejnou noc jako'Tatínek.'

V 90minutovém divadelním klubu Manhattan bez přestávky Dort , kterou napsala Bekha Brunstetter a režírovala Lynne Meadow, v příběhu majitelky cukrárny ve Winston-Salem v Severní Karolíně, která odmítne upéct svatební dort pro lesbický pár, je více ozvěných novinových titulků.

Tuto majitelku cukrárny, Dellu, hraje Debra Jo Ruppová se slunečnou lidovostí. Ruppova úhledně posazená lstivá maloměstská vřelost je dokonalá, když nás láká tou správnou polevou a pohádkovými koláčky, ale ukázalo se, že je to chatrná zástěrka pro její bigotnost a její neštěstí v manželství se stejně bigotním manželem Timem (Dan Daily).

Hra, která byla zahájena dnes večer v New York City Center (do 31. března), také obsahuje Dellino odhodlání soutěžit vVelký americký Bake-Off(Daily také říká svého kýčovitého hlasatele) a dramatická vymoženost, že svatební dort, který odmítá upéct, je pro Jen (Genevieve Angelson), mladou ženu, o které věděla, že byla dítětem, a její černošskou partnerku Macy (Marinda Anderson), která, stejně jako my, nedokáže pochopit oboustranný-ismus, který všichni kolem ní, včetně její nastávající nevěsty, tančí kolem.

Je zvláštní slyšet, jak se publikum tak srdečně smát u smíchu, který v podstatě vyjadřuje Dellin předsudek. Je zvláštní, že se hra zdá být spokojená s tím, že říká: no, Della má své přesvědčení a my bychom to měli respektovat, když si opravdu jako Macy myslíte: je to jen předsudek, diskriminace. Je to špatné.

V současné době – a to je zcela nezmíněné ve hře, která je tak šťastná, že může ukrást její základní příběh ze zpráv – právo odmítnout zboží a služby LGBT lidem je velmi aktuální modus operandi států a politiků, kteří si přejí odbourat stavbu manželské rovnosti pomocí argumentů náboženské „svobody“ a „svobody“.

Místo toho, abychom vyvážili Dellin fanatismus a přiměli publikum, aby si Ruppa, nejlepšího umělce na jevišti, zamilovalo, je nám představen její žalostný příběh o bezpohlavním manželství s mužem, který ji neposlouchá a který vypráví co má dělat. Nebo tak nám to bylo řečeno. Daily hraje Tima jako trochu hlupáka, ale se srdcem. V den, kdy jsem to viděl, Katherine Helmondová zemřela a Ruppovo strohé, dechové komediální načasování je pro mě ozvěnou Helmondové v její nejlepší podobě jako Jessica Tate vMýdlo.

Publikum je povzbuzováno, aby Dellu litovalo (poté, co se příběh o odmítnutí svatebního dortu dostane na veřejnost), a jistě došlo k povzdechům a hrůzám, když Rupp a Daily přibližovali své postavy k porozumění.

Postava nikoho nedává smysl: Jen je jen fňukající kapka, Macy série didaktických politických brožurek, které se hra rozhodla zesměšnit. Jen a Macy nevypadají jako pár, a pokud mají tak blízko k manželství, ani necítíme lásku, ani nechápeme, proč se tato politická hádka kolem dortu stává tak vysokou sázkou a potenciálně tak rychle ohrožující.

Bigotní hetero pár si získá více pozornosti, chcete-li více polevy, než ty problémové lesbičky s žádostí o dort.

'Takže v době, kdy jsou práva LGBT pod vážným, extrémně nevtipným nebezpečím, jsme povzbuzováni k tomu, abychom si mysleli, že akt fanatismu může být nesprávný a také vlídný a dobře míněný a přímo zábavný?'

Oh, zmínil jsem se, že Macy má nesnášenlivost lepku? Ano, nejpolitičtější, nejbystřejší, nejvýmluvnější a morálně správná postava na jevišti je Debbie Downer. Je proti dortům. Není s ní žádná legrace. Ona je každý bez humoru, asertivní lesbický stereotyp, jaký jste kdy viděli, nashromážděný v jednom přednášejícím, hektorujícím těle. Její postava má také nejlepší řeči o rase, identitě a kulturním prosazování; škoda, že publikum je připraveno reagovat na Ruppovy lidové předsudky.

Takže jistě tušíte, jak její cesta na konci této hry skončí. Ano, s vidličkou, zpátky v Dellině cukrárně. Macy je samozřejmě bezmocná, aby odolala, protože to je země obou stran, mají pravdu. Della trochu ustoupila Jen a Macy, ale ve skutečnosti se vůbec nezměnila. Macy vypadá v cukrovém nebi.

Včas když jsou práva LGBT pod vážným, extrémně nevtipným nebezpečím , kdy druh incidentuDortilustruje je velmi skutečným aktem nevtipných předsudků, jsme povzbuzováni k tomu, abychom si mysleli, že akt fanatismu může být nesprávný a také vlídný a dobře míněný a hraný pro smích?

Takové činy nejsou nikdy neškodné, zřídka vtipné a lidé, kteří je praktikují, praktikují diskriminaci, ať je to cokoliv, my jsme skutečné oběti BS, jak říkají a kteréDortrecykluje, aby nám bylo Delly líto.Dortje podivný kousek plynového osvětlení, který se nám všem jen tak nepodaří. Všechny dorty na barevně navržené scéně Johna Lee Beattyho vypadají lahodně, ale tomuto kritikovi se z nich udělalo špatně.